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Come essere un musicista migliore: 10 consigli per principianti e professionisti

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Come essere un musicista migliore: 10 consigli per principianti e professionisti

Utilizzare approcci

Ci teniamo a sottolineare che suonare il proprio strumento non è la stessa cosa che esercitarsi, anche se può sembrare chiaro.

Quando un musicista professionista lavora sul proprio strumento, si esercita ripetutamente con le scale (o rudimenti), impegnandosi molto nel perfezionare la propria tecnica. Stabilisci una pratica quotidiana o un programma di riscaldamento per te stesso per memorizzare quelle scale.

Sarebbe utile se ti spingessi regolarmente a imparare qualcosa di nuovo oltre a praticare esercizi e scale per mantenere le tue abilità affilate.

Specifica i tuoi obiettivi.

Ogni volta che ne hai l’occasione, stabilisci obiettivi raggiungibili e sforzati di raggiungerli, sia che si tratti di padroneggiare un’intera canzone entro la fine della settimana o di memorizzare una scala particolare in una singola pratica.

Gli obiettivi a breve termine potrebbero includere l’apprendimento di un nuovo brano musicale o la pratica per 60 minuti al giorno. Oppure potrebbe essere un obiettivo a lungo termine, come organizzare uno spettacolo completo.

Sperimenterai un migliore senso di realizzazione man mano che le tue capacità inizieranno ad avanzare e raggiungeranno ogni sessione di pratica con un atteggiamento più produttivo se raggiungi obiettivi specifici.

Pazienza

Essere pazienti, specialmente all’inizio, è forse l’attributo più cruciale in un musicista che si sforza di padroneggiare il proprio strumento. Nessuno diventa un virtuoso dall’oggi al domani, quindi non scoraggiarti se ti imbatti in un muro di mattoni; continua a esercitarti finché non lo ottieni perfetto. Essere un musicista davvero eccezionale richiede molto tempo e lavoro.

Sii divertente.

Mentre esercitarsi con la bilancia e altri metodi (noiosi) è fondamentale, non dimenticare di divertirti mentre lo fai! Per mantenere alto il tuo entusiasmo per il tuo strumento, impara le tue canzoni preferite e fai pratica con nuovo materiale tra allenamenti più strutturati. Quando la pratica si trasforma in un lavoro di routine piuttosto che in un’attività divertente, questa è la cosa peggiore che possa capitare a un musicista.

Organizza una jam session.

Suonare in gruppo può aiutarti a sviluppare il tuo tempismo e le tue capacità di improvvisazione, nonché la tua tecnica, sia che tu stia cercando di fondare una nuova band o che tu voglia fare una divertente jam session con gli amici.

Puoi imparare nuovi concetti e tecniche giocando con gli altri ed è una straordinaria opportunità per ricevere critiche franche sul tuo approccio al gioco.

Comprendi la chiave in cui ti trovi.

In connessione con il punto precedente, è fondamentale riconoscere la tonalità con cui stai suonando in un dato momento per modificare il tuo approccio, a meno che tu non sia il batterista, ovviamente! – se hai intenzione di suonare con altri musicisti.

Puoi rimanere in sintonia durante una jam session conoscendo le scale. Ogni scala musicale è incentrata su una chiave particolare, come sapranno i musicisti più esperti tra di voi. In altre parole, più classifiche conosci, meglio sarai nel mantenere il tono, improvvisare su una registrazione e assicurarti di suonare in modo fantastico quando ti esibisci con altri musicisti.

Scegli un istruttore.

Nessun problema a che livello sei con la musica; prendere lezioni è uno dei metodi migliori per migliorare. Ci sono sempre nuove informazioni da imparare e un mentore qualificato può assisterti nella creazione di nuovi metodi e nell’affinamento di quelli esistenti.

Ci sono numerosi musicisti autodidatti, quindi pagare per le lezioni potrebbe non essere un’opzione per tutti. Se i soldi sono a corto, puoi sempre chiedere a un amico musicista di aiutarti ad affinare le tue abilità, oppure puoi guardare e imparare da uno degli innumerevoli video di YouTube disponibili che coprono lo strumento di tua scelta.

Conosci la tua attrezzatura.

I musicisti professionisti dovrebbero avere una solida padronanza del loro strumento e del loro stile di esecuzione. Se non sei a conoscenza delle possibilità e delle limitazioni della tua attrezzatura, non sarai in grado di generare un suono fantastico.

Non vuoi essere l’uomo con tutta l’attrezzatura e nessun indizio, però. Se stai iniziando con i tuoi strumenti, non serve spendere migliaia di sterline o dollari per apparecchiature di fascia alta quando puoi ottenere gli stessi risultati da una a un prezzo più ragionevole.

risorse di ricerca online

Ci sono molti strumenti gratuiti disponibili per i musicisti che desiderano affinare il proprio mestiere e imparare nuove canzoni. L’accesso a migliaia di tablature, diagrammi di accordi e spartiti è disponibile online e nulla ti impedisce di cercare accordi, tabulazioni e notazioni online se desideri imparare una nuova traccia o eseguire una determinata canzone.

Esci dalla tua zona di comfort il più spesso possibile

È facile attenersi a ciò che conosci, ma per crescere come musicista, devi continuamente spingerti a trovare nuovi modi di suonare ed uscire dalla tua zona di comfort. Sebbene l’apprendimento di qualcosa di nuovo richieda molti sforzi e frustrazioni, ne vale la pena. Sarai fantastico per quanto lontano sei andato quando guardi indietro dopo un anno!